Con el hierro como base de sus creaciones, el artista cordobés es el autor de objetos artesanales y piezas escultóricas únicas. Autodidacta y amante de la naturaleza, su principal inspiradora, nos abrió las puertas de su taller y nos contó su historia.
El proceso parece simple pero está reservado sólo a unos pocos: una mente creativa conectada a la acción de unas manos hábiles capaces de representar lo intangible de un deseo, un sueño o una aspiración en un objeto estético y diferenciable.
¿Qué te inspira a la hora de crear?
S: Mi línea principal de inspiración es la naturaleza. Hago una mímesis sobre ella, me encanta imitarla y honrarla tratando de copiarla. Cuando estudié Biología aprendí mucho sobre morfología vegetal y animal. También me pasa con la química y con la morfología orgánica, entre mis trabajos hay muchas esculturas moleculares y hay muchas esferas, que son un núcleo. Y después me atrapa combinarlo todo: las flores, los animales, las esferas.
La mayoría de las morfologías y de las obras las he encontrado haciendo otras cosas, o sea, realmente la inspiración llega cuando estás trabajando.
Hijo de arquitectos y nieto de una artista plástica que vivía en un campo en Bolivia, Simón rememora algunos pasajes de esa época cuando, en el tambo, su abuela cerraba las latas de manteca con estaño. “Ella tenía mucha facilidad con las manualidades, creo que existe una fuerte influencia en mí por la atención que me generaba su trabajo”, recuerda.
Sus primeros acercamientos al arte estuvieron vinculados a la iluminación escultórica. “Hace más de 10 años pusimos un local en Güemes con mi hermano. A partir de entonces me fui acercando cada vez más a la cultura en sí. Me gusta mucho el diseño y en mis trabajos combino las dos cosas: : hay piezas que tienen mucho diseño y poco arte y otras con mucho arte y menos diseño. Depende lo que requiere el proyecto en sí”, explica este cordobés de 43 años que pasó gran parte de su infancia en la ciudad de Viedma y que es capaz de transformar el diseño de un espacio con un objeto de su autoría.
El Congreso de la Lengua: Habla
En el marco del reconocido evento internacional, Simón fue el intéprete de la escultura denominada Habla que ofició de atractivo artístico. “Fue un concurso de la Municipalidad al cual se presentaron varios proyectos. Finalmente ganó el de los arquitectos Rodrigo Schiavoni y Adán Yenérich y ellos me llamaron para hacerlo”, explica Simón.
La obra es una analogía a la escritura; una forma curvilínea con 4 trazos que se entrelazan en forma de boquillas bajo un concepto lúdico de interactividad: una persona puede “hablar” a través de una boquilla pero no sabe por cuál de las otras boquillas sale el sonido; no sabe quién “lo escucha del otro lado”.
¿Hay alguna intervención que represente algo particular en lo emocional para vos?
S: Me gusta mucho agregarle algún significado a cada pieza. Hacer árboles, por ejemplo, es de lo que más disfruto. Tiempo atrás para un edificio de GNI me pidieron árboles con flores turquesas; fuimos por ese lado y yo agregué una ramita con dos flores blancas. Esas flores representan a mis hijos y eso le aporta mayor especialidad.
Próximo trabajo
“Estoy armando un proyecto para Ushuaia, para un shopping que mira a la ruta. Me pidieron que haga una obra para la espalda que da a la bahía y voy a hacer una centolla gigante con la idea que sea un ícono representativo de Tierra del Fuego. Es un proyecto ambicioso. Anteriormente hice una obra de 12 metros para un edificio de Urca pero era plana. Es un gran desafío pero me gusta mucho y me siento cómodo trabajando y expresándome en las grandes escalas”
Otros materiales
“Aunque el hierro es la base de arte, también trabajo con madera y materiales acrílicos. Próximamente quiero incursionar con el acero inoxidable porque es un material que está muy bueno y es todo un desafío. Es completamente diferente al hierro en cuanto a que exige mucha más terminación y pulido. Mi arte es más brutálico, va más a la morfología en general que al detalle y el acero inoxidable obliga a ir más al detalle y a la terminación”
Forma y abstracción. Solidez e inmaterialidad y el lenguaje del arte cada vez más reconocido y valorado.
Carolina Samamé para Ferrocons
Un verdadero genio, Simón! Tengo la suerte de estar muy cerca de su arte, al que admiro cada día más. Se que un día, alguna de sus obras será un ícono de nuestra querida Ciudad de Córdoba y hago votos para que ello suceda muy pronto!